从《奥日与萤火意志》 沙虫逃忙关卡看游戏的节奏设计

奥日与萤火意志（下面简称：Ori 2）有多好玩，相信不用我来再吹捧了，大家去玩一下就知道。

Ori 2除了有精美的画面和强力BGM外，关卡设计也非常值得大家品味，尤其是逃亡关卡。

这篇文章将会从策划的角度，拆解一个逃亡关卡。并且提出一个大家在游戏设计中经常忘掉，但又非常重要的一个概念——“节奏”。

今天我们要来分析的关卡，是一个接近最后阶段的逃亡关卡。没有玩过的朋友可以看看这个视频。

【ori2】奥日2:精灵与萤火意志一周目困难模式逃生关卡+最终boss战
https://www.​bilibili.​com/​video/​BV1oE411L7tT?p=3


这个视频体现了一般玩家的操作水平。说实话，玩和看还是两种体验，建议有兴趣的朋友去玩一下。

一、什么是游戏节奏

首先，我想说说对游戏节奏的看法。

游戏节奏是一个抽象的概念，我们经常说一款游戏，节奏很快。某个boss打着打着，节奏不对了。

但具体怎么下一个定义，其实很难。

个人理解，在游戏中节奏更多是描述游戏中，信息点、场景表现、操作、声音在不同时间段内的变化。

举个三消游戏的例子：

三消游戏一般的操作是移动某一颗宝石，造成一小部分消除，上方的宝石会掉下来，整理成新的局面等待下一次移动。

移动 - 消除 - 整理 - 移动 - 消除 - 整理 - ...这就是一种节奏

但通过多次消除，同一颜色的宝石积累足够多，在整理后又连成一片，造成一个大消除，这个

移动 - 消除 - 整理 - 消除 - 整理 - 消除 - 整理 ...这又是另外一种节奏

只要注意观察，很多游戏都有这样的节奏的变化。通常，游戏的性质决定了游戏的基本节奏。

一般来说，游戏的博弈空间越大，试错成本越高，游戏节奏会偏向更慢一些。例如围棋，象棋等传统棋类。

如果对操作要求更高(往往博弈空间会比较小的)，节奏会更快。

人们往往喜欢节奏强的东西。我不是人类学家，但我有两个猜测：

节奏的本质是一种重复，重复令人更加熟悉，也能对未来有预期。

节奏能够让人类在行为上有一个同步的预期，所以大家一起唱歌跳舞就非常开心惬意。

比起节奏，我们更需要强调的是，不同节奏之间的变化。这种节奏变化就能让玩家保持愉悦的状态。

为什么需要强调节奏的变化呢？这是因为人类是一个矛盾的生物。

一方面，人类喜欢熟悉的东西，因为熟悉带给人类安全感，从而产生自信；

而另外一方面，人类又会认为熟悉的东西太鼓噪乏味，需要新的刺激。

熟悉 + 意外 可算是设计或者艺术的一个公式

所以如果你仔细听一些音乐，会发现一些乐句就是在重复，但每隔几句又会稍有不同。

这里用一个我自己做过的例子。

在工作中遇到这样一个例子，命题作文，借鉴太阁立志传中这个游戏。(不要笑，这个在实际工作中经常遇到的。)


但真正做的时候，其实会发现，这个游戏并不好玩。

游戏规则很简单，其实就是用不同大小的勺子，在左边的壶中勺药，并放到右边的瓶子。右边的瓶子达到需求分量即当完成。但如果超出，则游戏重来。

大家可以看到游戏右边有一条时间轴，太阁立志中，只要在时间条里面完成了就算胜利了。而这个时间限制设置比较松。

这个方式有个问题，就是没有节奏的变化。

但从这个游戏的玩法来看，考验的是玩家的简单加减法的速算能力，更倾向于加快节奏，并且我们需要增加不同节奏的层次。

所以我进行了改进，拓展成多局，每局要求时长减少。但每一局需要的操作操作减少，只需要两三次就能完成一副药了。每一局成功后，将给与时间奖励。

这样整个节奏就变得快起来，同时我们也能更容易动态调整玩家节奏。玩家玩起来也更有压力，更有挑战。

所以，节奏本身也是丰富游戏的一个重要方式。

那么我们回来Ori 2。我们从几个方面看一下这个逃亡关卡的节奏变化。

众所周知，逃亡是一个快节奏类型的关卡，但怎样在一个快节奏类型关卡做到节奏的变化呢？

二、Ori 的 节奏

我们以沙虫逃亡关卡为例，把关卡分开13段。这13段就像13个乐句一样，我们看看他们之间的是怎样变化的。


1、长距离的直线跑。操作：小跳+翻滚+翻滚 小跳+翻滚+翻滚 大跳+翻滚 小跳+翻滚+翻滚(入沙，需要说明的是，入沙、出沙、翻滚是同一个按键)

大家可以看到，这很有节奏感的。但中间的插入一个小变化大跳+翻滚。

这个变化其实很精彩，因为它不但继承了前面的节奏，同时给玩家新鲜的变化。而这个变化，恰好提示了后面进入下一段的变化。


2、沙中冲刺(简称：沙冲) + 沙冲 + 闪现(到绳子上，其实和沙冲是同一个按钮) + 沙冲 + 沙冲(出沙) + (这里可能会有一个或多个小跳) + 沙冲 + 改变方向 + 沙冲(出沙) + 闪现

对于玩家来说，这段路的操作就是控制好方向，然后不断按翻滚(冲刺)。比起上一段路，这段路的操作节奏频率更快，按键更单一。

在画面上，其实出现了节奏的变化。

大家可以想象一下，这段路如果全部都是沙，对于玩家的操作几乎是一样的。设计师在沙中挖了两个洞，让玩家出沙之后经过一条绳再入沙。整个效果就变得有节奏起来。


3、自由落体 + 降落伞(视频用的是降落伞) + 自由落体 + 降落伞

玩家可以通过开降落伞或者小跳两下下来。相比1、2两段路，这段路操作是明显缓慢起来，和之前两段路有明显的变化。


4、跳跃 + 沙冲 + 沙冲 + 沙冲

由于这里沙很薄，所以沙冲方向要特别小心，和第2段对比，这也是一种变化。而且一开始这里用了一个沙球，是让玩家对后面的出现的钩索，沙球等机关有提示。


5、钩索 + 沙冲 + 改变方向 + 沙冲 + 改变方向 + 沙冲 + 改变方向 + 沙冲 + 沙冲 + 沙冲

这里其实是个难点，因为沙很薄，很容易碰壁从而减缓了速度。所以这一段和上一段有一些类似的地方。


6、跳跃 + 攀爬 (速度减缓) + 钩索 + 长跳 + 长跳 + 沙冲 + 长跳 + 沙冲 + 长跳 + 长跳

这段又是一段相对较缓的操作，因为钩索和长跳后又一段等待时间。


7、跳到弹床上 + 沙冲 + 沙冲 + 沙冲 + 改变方向(这几个沙冲频率很快)

通过弹床，这个速度又突然加快了。并且留意一个细节。这时候虫boss的速度也是加快了，可以看到虫的嘴巴。这时候压力是骤然加大的。


8、躲入沙池，转圈等待

我认为这是这个关卡最精彩的一个部分。从节奏的角度，这里从上一段压力很大的，节奏很快的路，突然停止了。这个落差非常大。

这里包含了一小点解密的要素。我第一次到这里的时候，在一瞬间并没有反应出应该怎么过？但重新开始之后，回想到那个沙池，就秒懂了。然后就特别想去证实到底是不是这样呢？

从动作，加入一点解迷性质，也算是一个节奏的变化。


9、出沙，沙冲 + 钩索 + 沙冲 + 沙冲 + 钩索 这里的距离较远，频率稍缓。

10、沙冲 + 改变方向 + 沙冲

11、跳跃 + 钩索 + 改变方向 + 跳跃 + 闪现

12、入沙 + 调整方向 + 入沙 + 调整方向

13、直线冲刺 狂按冲刺

大家可以看到，9 - 13 多多少少有点重复之前的路，而且难度并不大，我相信很多人最后这段路其实很轻松就过了。

最后的路弯路要少，卡点要少。按键节奏不断加快。

这段路的作用其实并不是要卡玩家的，而是营造最后冲刺效果的。就是营造死里逃生最好用尽全力的那种感觉的。

大家可以试想一下，如果最后这段路难度依然很大，动不动就死了。最后逃出之后，还会有狠狠吐一口气的那种感觉吗？

所以大家能看到，其实每一段路，都有自己的节奏，急也急不起来。但每一段路的节奏并不是一成不变的，它中间总会有一点变化。

这里的节奏并不是单纯的快，这就像一首乐曲一样，虽然总得来说是快的，但中间有起承转合，跌宕起伏。

正是因为这些节奏的大幅变化，让我们觉得这游戏很刺激，很新鲜，很痛快。

所以我说，Ori2是关卡设计是教科书级别的，它的出发点就是让玩家玩得“爽”。

很多人会觉得，逃亡关卡应该是一个考反应，考操作的关卡，所以设计很多难点，卡点。

但难点卡点和缓慢操作之间的分布不合理，造成了玩家即使通关了，也觉得不爽。

如果以节奏这个角度来重新编排的话，效果可能会有很大的提升。

三、一些细节

1、在这个过程中，镜头是有进行远近推拉的。

这个可能在玩的时候忽略，但看视频就能看得出来，尤其是6-7段弹床会比较明显。

其他的镜头推拉时机大家可以仔细看视频看一下。

总的来说，这个镜头作用有三个：

从游戏性上说，我们必须给玩家一定时间了解下一个落脚点。所以当下一个落脚点比较远的时候，我们需要拉一个远景。

从心里上说，玩家看得越远，心里压力相对较小，会显得舒缓一些。

从画面节奏上说，镜头越紧，动态感越强，起到一个节奏感加速的作用。

2、音乐

音乐并不是策划的工作，但在这里又非常重要。个人觉得，BGM在关卡中起到至少40%的作用。值得策划关注。

在整个游戏中，一共有3段较长距离的逃亡关卡，分别是《泉源》，《雪山》，《沙漠》，还有一段逃亡在最终BOSS战中。

《沙漠》关卡的​BGM​叫《Escaping the Sandworm》。

另外，两个逃亡关卡的​BGM《Escaping a Foul Presence》和《Escaping with Memory of Forest》。

有兴趣的同学在QQ音乐可以找到游戏原声带，非常值得大家一听。

三段BGM的旋律是一样的，但编曲不同。大家可以仔细留意一下基础节拍所用的乐器。

《泉源》(《Escaping a Foul Presence》)，用的是钢琴加鼓点。《雪山》(《Escaping with Memory of Forest》)，用的是架子鼓，但声音会比较小，不仔细听可能注意不到。《沙漠》(《Escaping a Foul Presence》)，用了大量的鼓，感觉有点像中国大鼓，节奏感很重，很厚重。

对于音乐，我是个外行。这里只能从我的感觉出发，思考一下这三个编曲和关卡之间的关系。

《泉源》相对其他两首BGM来说会轻一点，可能是因为这是第一次出现逃亡关卡，后续会逐渐递进。二来可能该关卡和水、森林等意象有关。

《雪山》用了大量的弦乐。个人感觉很妙，因为这一关卡的操作更多会是长跳，使用羽毛滑翔的操作，这些操作是长按。而不是击打。所以玩的时候能感觉契合度相当高。

《沙漠》这一个关卡用了大量重的鼓点，能感觉到这个关卡的BGM的厚重感，能够作为最后一个逃亡关卡承托整个游戏。

但最后一个关卡的​BGM​有点小瑕疵。我们听游戏原声，发现《Escaping a Foul Presence》，进入​2​句之后，有​4​句加入了小提琴铺垫。这里的小提琴的音乐通过逐渐增大进行情绪推进。

如果以一首音乐来说，是没有问题的。在游戏中有一点小问题。这4个小节已经超过约18秒，整个逃亡关卡才1分18s左右，由于音乐是循环播放的，所以会出现视频中关卡末端又重新开始进行情绪渲染。而这里明明应该是高潮呀~

当然，这是我个人的猜测，可能有过度解读之嫌。但或许在我们自己设计游戏的时候可以进行改进。

四、总结

大家可以看到，从游戏节奏这个角度，我们更能理解怎样的游戏能和玩家有“共鸣”，能让玩家觉得“爽”。

关于节奏，我们可以从几个方面去理解：

基础玩法，决定了基本节奏。就像我们的逃亡关卡，就是一个节奏很快的游戏。

我们虽然基本节奏已经定了，但我们需要创造更多层次的节奏，制造出相对的轻重缓急，抑扬顿挫的节奏变化。

创造节奏变化的方法有很多，操作、声效、画面等等。

作者：张斯俊
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