随便弄弄都能火的国民IP，网易有必要做得这么精致吗？

纵观当下的游戏市场，IP改编作品并不像早些年那样大行其道。

部分厂商只看重原IP的受众基础与流量优势，忽视了对游戏质量的打磨，游戏观感及体验与既有游戏模棱两可，久而久之，IP改编游戏被打上了不少负面标签，它们既招致原IP粉丝的不满，也败坏了游戏的路人缘。

如此种种，导致如今的IP改编游戏两极分化，IP流量与游戏质量不匹配的现象时有发生，迅速收拢投入成本仍是多数厂商的主要诉求。

然而，在手握射雕三部曲这一国民IP的情况下，网易却选择不惜重本，力求将“精致”二字武装到游戏每个角落。

它便是网易出品的《射雕》。


自2022年首曝后，它便引起了行业与玩家的极大关注，“金庸自转宇宙”、“一百五十年的江湖史诗”诸多概念的提出让它在一众武侠游戏或IP改编游戏中显得相当别致。2023年，制作组更是做出了多个行业“第一”，第一次做「世界一服」，第一次做非传统风格的武侠，第一次真正废除“帮派”游戏设定，第一次将金庸原著的所有招式还原进游戏中……


千言万语汇成一句话，它想做“最顶级的金庸游戏”。

游戏于近期开启了上线前的最后一次测试，并在AppStore同步开启预订，预计于上半年正式公测。借由此次「三端漫游」测试，GameRes真切地体验到了制作组的魄力与野心，它有望打破IP改编游戏的困境。


第一重还原：忠于原著

小说改编游戏的痛点是什么？剧情的呈现方式必是其中关键。

在剧情方面，目前业内较为成功的两种做法，一个是忠于原著，重点打磨关键剧情；另一个是另起炉灶，基于原著世界观打造新剧情，成名已久的《巫师》系列、去年畅销的《霍格沃茨之遗》当属其列。

第一种方式看似省心省力，实际操作起来并没有那么顺心遂意，游戏的叙事逻辑终究与小说不同，小说、影视剧是一种被动的信息传播方式，游戏却靠玩家的主动施为来推进剧情，这使得游戏在还原原著情节时，信息的传递、叙事的节奏均会产生莫大差异。

到头来，效仿影视剧的播片，成了游戏还原原著时最直观、最有效的方法，但这有个大前提，游戏CG质量过硬。《射雕》在该方面的表现无需令人担心，游戏制作了大量精美的过场动画，角色的动作、神情，镜头的设置、运动，较之经典影视，不遑多让。

比如下图，依靠眉梢、嘴角、眼瞳等五官的细腻刻画，将黄蓉因装扮被店小二嫌弃而心生不满，到“傍”上郭靖志得意满的神情变化出色地呈现在玩家面前。


又比如穆念慈比武招亲对上杨康，游戏不仅献上了一场华丽的打戏，一招一式尽合书中所写，还借用精妙的镜头语言，将穆念慈经由此役、芳心暗许的情感变化表现了出来。


但除了CG之外，制作组在将由文字描写的情节转化为游戏时，还融入了更多的巧思。

就拿游戏郭靖线的开头来说吧，它复现的是原文第七回，郭靖与江南六怪初履中土、路遇白驼山弟子、随后分道扬镳的情节。游戏编排了一出寻找郭靖的戏码，并将原文内容打散，编排到酒楼的各个角落中，玩家需要四处探听消息，梳理出郭靖的下落。


这番处理，不仅让主线情节、背景交待、江湖传闻、历史科普等多层次的原文内容得以一一呈现，还融入了环境探索、文字推理等游戏交互行为，同时为故事主角-郭靖的出场做足了铺垫，营造一种未见其人、先闻其名的效果。

为此，游戏并未让玩家扮演原著中的某一角色，而是采用第三人称视角来观察、介入、推进原著剧情发展，它在大宋和江湖的基础上增加了一个架空的神秘组织：乌蟾院，玩家作为组织一员，奉命调查将对武林命运产生重要影响的人物。

这种手法相当考验制作组的改编本领，它并非沿袭原著叙事脉络进行还原，而是要融会贯通，在不失原著韵味的情况下维持故事叙事节奏。

同时，游戏借助第三人称视角，在还原的基础上做了大量拓展，比如，在郭靖与叫花子打扮的黄蓉初次分别后，玩家可尾随黄蓉一探究竟，补全了原著中黄蓉戏耍黄河四鬼、将他们吊在树上的情节。


又比如缺乏原著参照的杨康线，游戏加大了杨康的戏份比例，如何在不偏离原著形象与主要情节的基础上填充剧情、塑造叙事张力，同样很考验制作组的编剧功底。依GameRes本次的测试体验来看，制作组依据完颜洪烈重金聘请江湖人士的情节，为玩家编排了个客卿的身份混入府中，对于杨康的剧情铺设，多围绕着他的身世之谜与立功心切的想法展开。

具体情节游戏力求详实、忠于原著，而在宏观的故事框架上游戏却选择放开手脚，采用多分支网状结构的叙事模式来满足玩家对原著剧情的遐想，玩家可依据自己的选择将故事引到不同方向去。


如上种种，均是游戏在还原原著剧情方面的尝试。除此之外，游戏还表现出了过往IP改编游戏中少见的特色，即把角色视为剧情开展、玩家体验的重点来把握。

制作组想要还原的，不仅是角色在原有情节中的高光表现，更是角色的成长经历与日常生活，玩家一眼就能从角色的形象设计中看出制作组的缜密心思。

如刚登场的郭靖，依据原著设定，此时的郭靖不过十七八岁，涉世未深，制作组便兼顾了郭靖初出茅庐的稚气与性格中忠厚的特点，外观上强调“浓眉大眼”来加深角色印象。其衣着打扮同样大有讲究，融合了蒙古与汉制服饰元素，身着直襟长袍，脚蹬束腿马靴，披着的黑貂皮裘为好友托雷所赠，腰系铁木真大汉犒赏的金刀。


前不久公布的穆念慈PV，同样能看出制作组的诚意，哪怕是个配角，也配套了充足的宣传物料与游戏内剧情，游戏更是在尊重原著设定的基础上注入了一些时代新解。


在剧情之外，游戏深挖角色行为逻辑，为他们编排了一套合乎身份、性格、人际关系的行为模式，使其“活”在游戏世界里。如金庸先生在《金庸作品集·序》里写到的：


把角色视为刻画重点，而非仅仅是接取任务的NPC、复刻经典场面的必要人物，可以说是《射雕》在传统改编思路上的一个突破。

第二重还原：重构玩法

IP改编游戏何以总是遭致不满？玩法的匹配度是重要缘由。

武侠小说改编而成的国产网游不可谓不多，发迹也早，然而游戏的底子往往照搬国外成熟网游，它空有武侠的美术外衣，却没有基于武侠生态的游戏玩法，游戏内往往有着鲜明的职业设定，借由功能的划分与副本的设计，让游戏与社交进行高度绑定。

为了迎合游戏的商业需求，游戏还穿插了大量的日常任务，利用游戏奖励与损失厌恶来保证游戏留存率，久而久之，玩家在游戏世界内的江湖之旅，逐渐与武侠脱钩，沦为纯粹的数值培养器。

想要在网游中重新唤起玩家的江湖梦，势必要对游戏的底层玩法进行一番大刀阔斧的改革。

依GameRes本次的测试体验来看，《射雕》从两大方面着手，还玩家们一个自由肆意的江湖。

第一，废除“帮派”设定，构建自由的武学体系。

在金庸的小说中，角色虽有明确的帮派归属，其所学却大多成分复杂，比如郭靖，南下之前，师从江南七怪，内功根基却源自全真教，南下之后，经由各种奇遇，习得降龙十八掌、九阴真经、左右互搏术等上乘武学。

为了契合原著中角色的武学修为，游戏废除了门派割裂、职业区隔的设定，对射雕三部曲中出现的武学进行分门别类，搭建了一套自由的武学体系。


其自由主要体现在两点，其一，自由的武学搭配，游戏武学细分为功法与招式，为了更加贴合自由武学概念，游戏还加入了连击链结构，玩家可将收集到的招式进行自由搭配，弹指神通接降龙十八掌的画面将不再是幻想。

就此次测试露出的内容来看，游戏内的武学招式有近百种，让不同招式在视觉上都能有良好的动作衔接效果，其背后的工作量可见一斑。

其二，武学来源自由。玩家可拜入门派，以常规门道习得武艺，也可通过江湖奇遇获得江湖武学，路边的老叫花、酒楼的落魄书生，说不定便藏着什么绝学；玩家还能与角色切磋，从他们身上习得一招半式；又或者，效仿张无忌，在山涧林野里游荡时喜获武林秘籍。


通过从底层架构革新武学设定，游戏真正呈现出千人千面的武林，而非一个由战法牧等不同职业凑成的舶来品。为进一步强调玩家之间的个性化，游戏还融入天赋设定，玩家在创建角色之时，游戏便会依据玩家的选择偏好设定角色天赋、配套不同的武器，玩家每次提升境界时也有多样化的天赋选择机会。

第二，开创性地提出“世界一服”概念。


所谓“世界一服”，便是全平台全员共服，游戏内不会有数不清的大区、名称多到叫人记不住的服务器，它从本质上断绝滚服，将基于滚服衍生的新服冲榜、新服竞速等现象一并舍弃。

同时废除机械化的日常任务，取而代之的是大量一次性奖励设计，大幅减轻玩家的养成焦虑。

这一理念的实现需要技术与内容上的双重支撑。

技术上，制作组采用场景分割的方式来处理服务器过载的问题，目前制作组已经实现了300万承载量的小目标；

内容上的考验要艰巨得多，过去网游玩法重复刷刷刷的设计，本质是用通过高性价比（投入低、消耗慢）的内容产出来应对玩家的快速消耗。而《射雕》却以开放世界玩法为底子，为玩家提供了多样化的游玩内容，小店酒肆、寻常人家食盒中所盛的珍馔，罗刹古寺檐角的风铃组成的清曲，散落各地等待点亮的五行灯……各自撑起一套妙趣横生的玩法，它们散落在江湖各个角落，等待玩家踏足。


游戏里的玩家不再局限于刷副本、打怪升级，而是有了更为丰富的与游戏世界交互的内容，借此，融入到一个体验更为真实的江湖世界。

而制作组苦心孤诣搭建起来的宋次元江湖，将会是玩家沉浸其中的重要理由、游戏形成市场断层的关键壁垒。

第三重还原：搭建宋次元江湖


这是金庸先生笔下的中都，其繁荣雅致把郭靖看得是眼花缭乱，“十件中有九件不知是什么东西”。这番未曾见过世面的仪态与初次进入游戏无定坊的我没什么两样。但见：

满街的银杏和着青砖白墙的素雅，不绝如缕的吆喝声里裹挟着果脯的清甜、珍馔的芳香，贩夫走卒，达官贵人，游人如织，更兼有不同民族的奇装异服、地方口音，古都之繁盛风雅，莫过于此。


若是逢上点烟雨，更是了不得，撑把油纸伞徘徊在大街小巷，恍惚间人已坠入千百年前的江湖纷扰中。

比起游戏，个人更愿意将其视为一个活色生香的宋金时代数字虚拟世界。

玩家踏入游戏中都的第一感触，大多会发出“网易的美术实在太顶了”一类的感慨。而若是游历其中，他们大抵会生出更上一层的惊叹：“游戏考究之细闻所未闻。”

从建筑形制，到服饰细节，从地理风貌，到市井生活，莫不合乎原著的时代背景设定，营造出“南宋烟火，江湖日夜”的意境。


据悉，制作组在设计中都场景的时候，参考了大量历史文献，如《金中都复原图》《考工记》《营造法式》，在刻画百姓的市井生活时，又借鉴了《东京梦华录》《梦粱录》《武林旧事》等典籍。

游戏时装，均经古书古画考据，对形制、用料悉心研究，并基于现代审美进行形制改良。

游戏内的引经据典也极为严谨，基本以唐宋时期的作品为主，不至于出现“用后朝的诗咏本朝的物”这种穿越时空的出戏内容。

最让GameRes感到意外的，是游戏内的烹饪系统，玩家需要经历刷锅、下油、颠锅等环节，还需自行调配油盐比例、选定配菜才能做出成品。一来，它符合游戏的时代背景设定，据学者考据，煎炒烹炸，四种中式烹饪手法，均始于宋朝；二来，它与市面上流行的料理玩法做出了区隔。


游戏还设立了百科讲堂，以全景式画卷的方法来介绍各地风物（对应游戏的梦华录），将各类知识分门别类（对应游戏的风雅颂），按“食谱、吟咏、乐谱、博物志、百器谱”等类别呈现华夏文化之璀璨，让陈寅恪先生所说的“华夏民族之文化，历数千载之演进，造极于赵宋之世”得到更为具象化的呈现。


游戏有必要做到这种地步吗？

抛开时下游戏行业热衷的文化表达、推崇的内容为王等说法，从IP还原的角度来说，制作组为什么要这么做？

也许，郭靖黄蓉初次相遇时的刻画，能给我一个信服的答案。

在书中，金庸先生借黄蓉之口，报出了南宋清河郡王张俊宴请宋高宗的菜单：“干果四样是荔枝、桂圆、蒸枣、银杏。鲜果你拣时新的。咸酸要砌香樱桃和姜丝梅儿，不知这儿买不买得到？蜜饯吗？就是玫瑰金橘、香药葡萄、糖霜桃条、梨肉好郎君。”

游戏不仅还原了这一情节，还对其进行了一定的扩充与科普，金齑玉脍、豆蔻熟水、蜜饯果子，各类美食的来龙去脉、代表食品悉数记载，既通过寓教于乐的方式将知识传递给玩家，还让玩家对原著中的情节有了更为深切的临场体会，这便是其他形式的改编作品所不能及的地方。

曾有作家点评，武侠小说是最难书写的类别之一，作者需要拥有充分的知识储备，天文地理、历史人文、诗词曲赋、奇门八卦、算经术数、医经书画……多多少少都要有所涉猎，金庸先生所撰小说，尤为如此，读者透过射雕三部曲，看到的是历史变迁，是人间风味，是祖国的大好河山，这些虽然是小说撰写的附加选项，却让故事情节更加真实可感，让人物的形象更为鲜明。


《射雕》，却将这些小说的附加项（同时传统游戏里的附加项）作为重点进行刻画，它融于游戏的场景细节里，融于游戏的各类玩法中，也融于那种道不清、说不明的古典意境中，让玩家有了与原著角色同呼吸、共命运的感触。

当玩家累了乏了的时候，自可去勾栏瓦肆，听伶人唱曲，用音乐的方式感受古诗词里的音律之美；也可在地图里信马由缰，看卢沟晓月、渔舟唱晚，让美景与脑海里的知识、书里的情节相互印衬。

如此一个金庸江湖，如何不令玩家心动？


原文：https://mp.weixin.qq.com/s/ODBH9lXnZM1VX7NLXkOOPw