​创新游戏制作人专场：多位专家解读创新趋势，助力研发破局

6月11日至12日，由中国音像与数字出版协会，杭州高新区（滨江）管委会、政府主办，中国音像与数字出版协会游戏出版工作委员会、杭州高新区（滨江）党委宣传部承办的“2026创新游戏开发者大会”在杭州市滨江区圆满举办。

6月12日下午，可复用的方法论分享——创新游戏制作人专场于杭州白马湖建国饭店圆满举行。本次专场聚焦游戏创作的底层逻辑和实战经验，旨在为行业从业者提供可落地、可借鉴的创作理念和方法论。专场不仅发布了专业的数据研究报告，更邀请到产业内多位专家进行了主题分享。


中国音像与数字出版协会副秘书长、游戏工委秘书长唐贾军首先致辞，并发布《桌游发展研究报告》摘要。他指出，如今电子游戏产业体系完备、内容多元，桌游对此起到了关键推动作用，从《龙与地下城》到《文明》系列，桌游不仅催生了角色扮演、策略模拟等游戏品类，更在数值体系、玩法机制等方面启发电子游戏。报告显示，2025年中国桌游市场规模达78.25亿元，中国桌游产业在用户受众与市场体量上均呈扩大趋势。展望未来，AI技术将降低制作门槛，电子游戏IP改编桌游可实现双向赋能，同时两大产业人才有望共享流动，推动桌游产业持续发展。


独立游戏制作人希罗发表了《超迷你项目的可复用创作心得》主题演讲。超迷你项目灵活度高、试错成本低，是独立开发者积累经验、打磨创意的优质赛道。希罗先生分享到，超迷你项目的启动逻辑是极速白模，快速创造可玩模型，这个过程并非只能以电子方式实现，桌游也可以帮助其以更省钱、省力的方式实现快速验证，通过白模对项目的体感，可以更容易合理规划策划案和时间线的判断。在规划阶段，希罗先生表示，需考虑上线时机（如Steam新品节）、测试调整周期及本地化时间。在变现方面，他提到部分UGC平台已拥有比较成熟的商业化体系，头部1-2人团队可实现月流水百万甚至千万级；也可关注Tap Tap制造、Esprit等AI制作发布平台。


《完美的一天》制作人邓卜冉发表了主题演讲《从文学如何迭代至游戏作品——以完美的一天为例拆解创作心得》。他结合自身创作经历，分享了从文学创作过渡到游戏开发的思路与心得，重点探讨叙事游戏的内容复用与创作方法。他由编程领域的复用理念出发，思考内容创作能否实现复用，并强调真实情感是创作的首要前提，碎片化信息容易让人迷失本心，而 AI 也无法产出真正有温度的情感内容，唯有怀揣真情才能打造出打动人心的作品。在叙事结构搭建上，他没有生搬硬套经典框架，而是结合游戏循环玩法，设计出时间与角色交织的事件矩阵，还创新运用三层视角的元游戏形式，主张先学习成熟创作结构，再结合内容灵活调整。他引入过程化修辞的概念，提出游戏机制并非叙事的外在形式，而是传递内涵、说服玩家的重要载体，并以游戏内互动玩法为例，印证机制能够强化叙事表达。最后他分享了创作迭代思路，建议从优质短篇文本这类小片段起步，将玩法与叙事结合逐步打磨，同时保有全局视野，用工程化思维正视创作中的不足，在持续优化中完成从文学文本到完整游戏作品的创作转化。


游仓文化创始人 Leo发表了以《从主题出发——IP授权与定制桌游设计体会》为题的演讲。Leo先生围绕“从主题出发”的设计理念，分享了IP授权与定制桌游的开发心得。他指出，从机制出发易导致换皮感，而从主题出发则需要丰富的机制储备，两者如DNA双螺旋般相互影响。针对电子游戏、动漫电影、定制类三种项目，他分别阐述了设计策略，尤其强调电子游戏改编桌游需提供不同于原作的独特价值。通过《塔希里亚：诡法棋》《灵笼：猎荒使命》、国家公园拼图、长江卡牌及文创冰箱贴等案例，Leo先生展示了如何抓住主题、灵活运用机制，最终实现玩法与主题的有机融合。


知名游戏主播、《喵乐迪:律动幸存者》游戏制作人女王盐发表了《从主播到制作人：内容创作者的方法论，如何被"挪用"到游戏开发里》的主题演讲。她从玩家、主播、制作人三重角色出发，在立项之初就对游戏的核心体验和市场潜力做出综合判断。她正在开发的《喵乐迪：律动幸存者》将类幸存者的割草爽感与音乐编曲构筑相结合，玩家选择的武器直接决定战场BGM，战斗过程本身就是即兴音乐创作。她总结出适合直播的游戏三大特点——玩法简明、视听明亮、随机策略，并将直播的“黄金三分钟法则”融入设计，让新观众一眼看懂玩法。同时，她通过武器即音乐、高饱和像素美术、基地DIY等设计降低社交传播门槛，激发玩家二次创作。在开发策略上，她坚持成熟框架降低风险、MVP快速验证核心乐趣、远程协作控制成本，并利用自身主播积累持续公开开发日志，将枯燥的开发过程转化为内容资产，让潜在玩家成为游戏的共创者。从主播到制作人，女王盐女士的转型为内容创作者跨界游戏开发提供了一个值得借鉴的思路。


机核网及暴造孵化器创始人赵夏在主题演讲《从社区到发行：机核如何搭建游戏开发者生态》中，分享了机核从游戏社区向游戏发行与孵化平台拓展的历程，系统阐述了如何基于玩家社区构建完整的游戏开发者生态。赵夏表示，机核作为一个长期服务玩家、围绕游戏文化持续输出内容的社区，近年来开始基于社区品牌，探索游戏的发现、孵化和发行业务，典型案例《黄油猫》就是一个相对完整的链路体现。赵夏指出，“玩家社区就是最好的开发者社区”，因为绝大多数开发者本身就是深度玩家，而行业资源往往集中在游戏创作的中后期，机核希望为开发者提供前期助力。赵夏认为，构建开发者生态需要三种能力：聚集开发者、提供创造动力、帮助创造价值。机核正是通过长期的线上社区、线下活动，以及《暴造》品牌，凭借多样的内容传播、活动运营、支持业务，吸引了大量游戏爱好者和从业者。同时，机核通过“核聚变”展会和线上试玩平台的搭建，帮助开发者获得更多真实反馈，并利用自有品牌和IP合作能力，为优秀作品提供全链路服务。最终，机核形成了一整套可复用的机制，从开发者与团队、游戏发行、营销和IP转化再到底层社区支持，让开发者可以更专注于游戏创作本身，而将其余事务交由生态体系支撑，从而真正实现从社区到发行的完整布局。


编剧、游戏设计师杨治学发表了主题演讲《角色塑造到世界塑造——从影视编剧到游戏编剧的浅见》。他结合影视与游戏行业十余年编剧经验，围绕从角色塑造到世界塑造分享叙事创作心得，先用通俗案例解读叙事的核心：打破常规逻辑制造悬念，并最终给出合理解释，同时讲解了传统戏剧里 “机械降神” 的叙事手法。他指出传统叙事以人物为核心，创作者提前完整封装故事，依靠角色独特的特质推动情节、解答悬念，受众仅被动共情。而现代兴起的数据库叙事呈现非线性特征，如同纪传体史书、社交平台信息一般，将内容拆解为零散素材，交由受众自主梳理、拼凑并形成个人理解，结论不再由作者预设。游戏作为具备强交互性的艺术形式，让玩家真正成为叙事的参与者，也推动了这类叙事的发展。当下受众不再满足被动接收内容，创作思路也需随之转变：过往是塑造角色再将其置入世界观，如今则要优先搭建完整、鲜活的世界观，依托世界观自然衍生人物与故事，这也更适配游戏的创作逻辑与玩家的互动需求。


阿怡手作&阿怡桌研社品牌创始人，盒以解忧（上海）文化传媒有限公司CEO阿怡，带来名为《中国原创桌游出海方法论》的主题演讲。阿怡女士强调，桌游产品的全球化并非仅涉及发行环节，在更早时启动，从主题选择、设计执行等环节即考虑全球化将更有利于产品出海表现。具体内容上，阿怡女士从主题选择、设计执行、发行全链路上展开全球化的分享。主题上，阿怡女士给到三项建议，其一为选择本身更为西方化的主题；其二为选择东方文化主题，但需注重对文化体验的诠释，而非仅静止、刻板的呈现元素符号；其三为用户熟悉与陌生的元素搭配呈现。设计执行上，阿怡女士强调了符号化的重要性，并讲解其利好，例如视觉上更直观、利于多语言版本的快速落地、利于大批量生产等。同时，阿怡女士也提到了符号化时的注意事项，例如做色盲友好相关设计、符号在10种以下时更适合做符号化等。发行全链路上，阿怡女士一方面强调了在预热宣发阶段时持续更新的重要性，并建议在部分平台找不同语言的海外博主做投放；另一方面，强调关注发货环节，例如包装、应对海关抽查。


苏州霍谱斯（HOPES）印刷有限公司董事长白果发表了“深耕实体桌游制造，共筑文娱产业新生态”的主题演讲。分享了企业在桌游制造领域的经验，企业可提供研发、生产、交付一站式服务。同时企业深耕本土原创扶持，为国内桌游设计师、创作者提供免费打样、免费代管库存等帮扶政策。其生产设备先进、研发持续迭代，手握多项海内外权威合规资质，全流程严控产品品质，适配全球多区域市场需求。企业立足行业资源优势，充当产业对接桥梁，为初创团队优化生产方案、降低试错成本，严格保护原创，无偿共享出海合规、跨境运营等行业资源。未来，霍普斯将依托新工厂落地AI智造与绿色零碳生产，搭建原创桌游孵化平台，依托海外展会拓宽国产桌游出海渠道，助力完善行业标准、共建优质文娱产业生态。