行走模拟的新气象：人们的需求促成了这一类游戏的产生

让我们回顾一下行走模拟游戏的高峰期。

行走模拟游戏自 2014年的《亲爱的艾斯特 (Dear Esther)》始，高峰之时为2016—17年。当时有各类佳作涌现：《看火人 (Fire Watch)》里夏日的山火和对讲机中的闲聊是如此隽永，《弗吉尼亚 (Virginia)》的大卫林奇电影感十足，《万众狂欢(Everybody's Gone to the Rapture)》故事讲的百转千回，也有充满哲理的《史丹利的寓言 (The Stanley Parable)》。一位友人称《艾迪芬奇的记忆 (What Remains of Edith Finch) 》中“切鱼”的桥段几乎“重新为他定义了游戏”。

这类游戏至《艾迪芬奇的记忆》到达顶峰，拿到 IGN 8.8分，本作也是2017年最佳游戏叙事。


后来，行走模拟类的游戏似乎声势渐弱。

一开始被称为“行走模拟器（Walking Simulator）”、在 Steam 中的分类是“步行模拟”的行走模拟游戏，称呼似乎总是带着点不那么友好的含义：游戏是三维的没错，是可以漫游的自由世界也没错，可里面没有一场打斗，甚至可能没有一句对话，可能只有旁白。它更像是散文诗，需要“读者”亲自参与其中，得出和个体经验相关的个中感受。

有些人认为这算是某种艺术作品但不是游戏，也有人对这类作品的前途表示担忧，认为没有“游戏性”（很多人对其理解为打杀输赢）将难以长久。


距离行走模拟游戏上一个鼎盛时期已有两三年。每次谈起这类游戏的近况时，大家就会又一次讨论这类游戏的精确定义。之前的许多评论将《伊森卡特的消失 (The Vanishing of Ethan Carter)》、《猎人：野性的呼唤 (theHunter: Call of the Wild)》也归为步行模拟类游戏，就在今年，有一部冒险游戏就自称为《行走模拟2020 (Walking Simulator 2020)》，还有人认为那部《见证者 (The Witness)》也算是其中之一。

个人的观点是，比照着“硬科幻”，也许可以有”硬行走模拟游戏“。

有人认为硬科幻是这样的标准：把科技的元素从小说中拿掉，看剧情是否仍然成立。成立就不是，不成立就是。这么看的话，”太空歌剧“首先就排除在外，三国的故事搬到河外星系也还是三国。某种”神器“导致的故事同样也需排除，因为它们已经和《魔戒》站在一块了。

所以，我个人对行走模拟游戏的定义是：

1.        “行走”是互动的核心，以第一人称在三维场景中探寻，有明确自洽的表达。

2.        没有战斗和解谜，但不排除推动剧情的“解决”桥段。

3.        也没有使用时间、操作技巧等限制主角健康或逼迫主角行为的设定，即主人公没有“命”。主角很可能只是一个“探访者”或者“镜头”。这里插一句，《弗吉尼亚》敢于在用户持续操作的情况下切镜头，令人印象深刻。

这样的定义比较狭窄。但我们不妨按照这个标准，看一看近年来上述名作之外的一些作品：

team “caves rd” 将一个有名的景点搬上了电脑屏幕，那就是《Explore Fushimi Inari（2019）》，探访日本京都市有名的伏见稻荷大社。伏见稻荷大社建于8世纪，是京都地区香火最盛的神社之一。


这部作品发布在 Steam 和 itch.io 上，按照之前我们所说的标准来看，它完全是”行走“的，且只有行走。它还原了成百上千座的朱红色鸟居，玩家进入后，就在树影斑驳的山中体会着随处可见又似乎无法捉摸的日本审美。


游戏中，半山上有一座瞭望台。2018年我从金泽至京都，在这里站立俯瞰盛夏中的京都市。这里的光影连同正午的蝉声都与记忆中毫无二致，没有夸张渲染，却甚为动人。


此外在这个游戏中还有个小小的隐藏环节，探寻解锁之后也有着隽永的含义，不妨一试。

这个team也有续作，《Mýrdalssandur, Iceland（2020）》是雾气氤氲的异国景象，气氛冷峻。Mýrdalssandur 是冰岛南岸的黑沙滩 。


可能是气氛的原因，冰岛似乎比京都市更加陌生一些。和京都的神社一样，用户在游戏中可用照相机拍下自己喜爱的景色，这部作品同样具有隐藏环节。


如想要更多的了解作者，他们的作品还有一座森林小屋的试作和新西兰的山河。

再来看看轻松的东欧风景。《Routine Feat (2019)》带来了苏式住宅楼和森林街道构成的日常生活，其风格是如此精确，以至于让我联想起多部苏联电影——甚至是《办公室的故事 （Служебный Роман）,1977》。




《Routine Feat》中的景象和我国也有相似，颇能唤起些共鸣。

最终，还是有人将自己的家乡搬上了屏幕：team “Tatamibeya 畳部屋” 在2018年带来的《怀念的列车（NOSTALGIC TRAIN）》。

Unreal Engine 4 构筑了乡下的火车站台和小镇。乘上列车，环绕整个地方，在散步中查看各处风土的介绍文字。格局虽较小，可是看着波光粼粼树木摇荡，整个景象又是如此真切。人人都有自己的故乡，作者的思乡之情溢于言表。


人が消えた田舎で記憶を失って一人目を覚ました私。「夏霧」と書かれた駅。単線の鉄道。夏霧の記憶を巡る少し切なく幻想的なウォーキングシミュレーター。 “在无人的乡下，失去了记忆的我独自醒来。写着‘夏雾’的车站，单线铁道，记忆中夏日雾气里稍有难过的幻想的步行模拟器。”

作者直接称之为“步行模拟器”。



作品获第二十二届日本文化厅媒体艺术祭 （Japan Media Arts Festival）入围奖。

此外应该提到的作品是 《Data Mutations（2017）》。

它严格地说更像艺术而非游戏，是作者们称之为 interactive projects 的一组作品，9组作品使用同样的材质创作，其中《画廊监狱 (Gallery Prison)》构建了一个虚拟的美术馆，而美术馆的出彩之处便是那些在真实地点无可能展出的作品：例如一个 obj 模型或一个三维的动画。这种梦幻和现实交错融合的办法，让人想起步行模拟的“大”作《老城：利维坦 (The Old City: Leviathan)》，只不过它是如此繁复以至于功劳最终没有敌得过苦劳。



作品主页： 点击此处

有美术，也有文学。Johannes Köberle 和 Arno Justus 两位的《北行：前路漫漫 (North Bound - Long Road Ahead ) (2019)》讲述了一段凑齐故友去旅行的故事。


故友重逢，遇了故知，张爱玲讲亦是“一回熟，两回生。”其互动的叙述完全是一部短篇小说，其中的情感表达大过视觉表达，充满人生况味，值得一“读”。

如今技术方面也有着新的进展。《死亡之书 (Book of the Dead)》放出了一段可以行走的Unity DEMO，这段 DEMO 中的森林有些不同一般，其逼真程度超越以往，且目前时兴的显卡看来也可以获得不错的帧率。



说到森林，如果你目前仍然无法做长途旅行，可以去这个美好的森林透透气：


地址：点击此处

据我所知，有不少人喜欢在《镜之边缘 ( Mirror's Edge )》和《侠盗猎车手5 ( Grand Theft Auto V )》中闲逛，这种现象绝非偶然。行走模拟游戏或“步行模拟器”之所以自成一类，其精神核心即在于此：感受。感受进入内心之时，谁又在意此类作品称不称得上“游戏”呢？


此领域中众多的独立作品和带有解谜和冒险成分的游戏，本文难以尽述。不过，即便从这些力所能及的介绍中也不难看出如今的势头：“大作”很少出现，但行走模拟游戏仍在前进，且不乏新局面。即便在相当严格的定义下都有动人的作品。

是人们的需求促成了这一类游戏的产生。

就像去疯狂购物或在同一个地方拍摄街道一角都是“旅游”一样，“游戏”的定义和“玩”的定义也处在变动之中。“山中不定是清净”，行走模拟游戏将和我们的人生一样，继续行走下去。

作者：同乐森LBDAmuseum
来源：机核
原地址：https://www.gcores.com/articles/122831