独立游戏《远足与露营》开发历程简单回顾

引言

又是一个加班的夜晚，写字楼的灯光做着简谐运动投射在我的显示屏上，时间是 21 点，大家起身下班。但我没急着走，刷会网页，关掉网页，点开 Steam，发布。

这是一款工作之余开发的独立游戏，在发布后，写这篇文章简单回顾一下这款游戏开发的历程。

开发这款游戏之前我正在做另一款动作类游戏，后来中止了开发。

回顾

那段时期也没有什么想法，建立空项目，凭感觉随便做点素材，然后往项目里面丢各种东西。于是第一版的 Demo 就在那时诞生了。


彼时我脑海中有一系列构想，横板剪影、制冰机、公共厨房、反应堆、能量胶、云旅游等。一系列反应户外运动诉求的设计。

就这样，草草准备了思维导图大纲、继续着之前疯狂堆砌的空项目；这款游戏就这样开始了。


游戏类型是互动叙事，所以我并不想做一款以玩法为主导的游戏。叙事讲究起承转合，但我并不想做起伏。白开水般的故事，玩家自由选择租用房车上山或是徒步。

或是做两条线，主线仍然在讲述公路片的枯燥旅行故事，暗线塑造角色性格冲突，在枯燥乏味的主线推进的过程中将暗线不断推向高潮(这个还是比较难的，后来并没有做)。

那么来说说游戏体量的控制。如果游戏是从 A 点到 B 点然后中间堆砌一系列场景，那么开发体验会很好(发挥空间很大)，但是非常的耗费成本。因为是比较写意的 2D 游戏；场景增加带来的工作量提升可以接受，如果是 3D 游戏，即便做成 LowPoly 风格；这么多场景慢慢校对的话也要疯掉。


常规的游戏开发往往会避开这个问题，一个场景用多次，副本物件换个皮；做成多个副本继续用多次。

做为在工作之余开发的一款游戏，除了考虑游戏设计本身，还需要考虑开发过程中的过程体验，如果一款游戏在构建的过程中能不断给开发者自己带来喜悦感、成就感。那样整个开发过程也是比较顺畅和愉悦的。相反，开发中的每一个节点、里程碑都要经过一系列的枯燥资产制作。再加上制作内容反复修改带来的挫败感。那么这样一个开发游戏的过程是相当痛苦的。

好在这款游戏是黑白剪影的表现形式，场景绘制的速度尚可接受。在周末绘制一个山谷小镇也挺解压的一种消遣。

有款游戏 Kentucky Route Zero(肯塔基 0 号路)给我的印象很深刻。使我仍然采用剪影横板的表现形式去开发自己的作品。


起初只打算做一个小体量的游戏。但即便是以旅行为主题的故事，在一些电影中情节推进仍然很疲乏。

抛开泰囧这类无法游戏化的纯公路喜剧。一些主流的旅行类电影更像是面向中老年人。


后来才知道还有《摇曳露营Δ》这样的纯露营动漫。能看见这个方向上的企划尝试也是非常喜人的。


在电影、VLog 上这类题材可借鉴的东西很多。而游戏领域可借鉴的较少，多数互动叙事剧情上都大开大合，所以可参考的游戏也并不多。

总的来说做云旅游，剧情结构是很难改变了(直接导致过程无聊)。但是可以在细节上做出一些想法(在构思的时候，其实作者就在云旅游了)。

在《远足与露营》中，我在前期规划了 2 种不同的小镇。用以区分补给充足的区域，和山中、闭塞、资源稀少的区域。


同样，必备的房车，房车营地也是不能少：


民宿、公共厨房：


但仍然有许多想开发的内容没有加进去。

因为时间关系就不继续往下写了，简单总结下。作为工作之余开发的游戏，设计起来也算比较惬意，2D 抽象风格，出成品很快，挫败感不强。但作为一款商品，需要给玩家自己发挥个人表达的空间(分支内容,剧情共鸣)，不能把线性叙事约束的太死。总的来说，目前的体验是仍需思考的。也许能给大家带来一些思路和借鉴吧。