从《老男孩》、《疾速追杀》到《师父》：白眉拳大师的设计之路

以下文章来源于虚幻引擎 ，作者Brian Crecente

在短短七年时间和仅仅两款游戏中，Sloclap就不可思议地在电子游戏中精准重现了肉搏战的招式衔接与精髓，为自己在行业内争得了一席之地。

2017年，这家初出茅庐的工作室便在《赦免者》中呈献了诗意、流畅、多变、舞蹈般的动作编排，完美印证了游戏的口号：战斗即是舞蹈，步法则是武器。

Sloclap在其备受期待的第二款游戏《师父》中，通过熟习货真价实的白眉拳法，打磨了《赦免者》中如舞蹈般编排的战斗，游戏还提供了引人入胜的复仇故事和独创的年龄增长机制，在流畅的战斗与严苛的失败惩罚之间取得了平衡。

这款游戏最终获得了如潮好评，众多刊物给出了近乎完美的评测分数。我们与来自巴黎的开发团队讨论了游戏的灵感、工作室引以为傲的战斗系统的演变过程，以及对这款作品产生过影响的众多电影和电子游戏。


《赦免者》于2017年问世时，就以流畅多变的战斗方式给许多评测人留下了深刻印象。在制作《赦免者》的过程中，你们学到了哪些经验教训，并将其应用到了《师父》的战斗机制和操控方法中？

Sloclap联合创始人、《师父》创意总监兼首席游戏及关卡设计师Jordan Layani：《赦免者》是我们的第一款游戏，一切都要从头开始。我们在制作《师父》时，很大程度上沿用了《赦免者》的制作方法，但在战斗设计和操控方式方面，这两款游戏的目标非常不同。

《赦免者》主要针对一对一PvP制作，战斗更加静态，摄像头固定，没有来回移动。为了平衡防御和攻击，它的操控方式更加复杂，具有定向格挡、多种架势和最佳攻击时机等。

而《师父》的目标则是重现我们在武打电影中所看到的场景，塑造更加灵活的角色，创造更多不同的可用动作。因此，在操控方式和战斗机制方面，我们要让玩家更容易上手，操控起来更简单直接，这样他们才能一直循着游戏的节奏，体会到我们希望实现的劲头。

团队制作《师父》的灵感源于何处？

Layani：对我来说，《师父》的灵感来源有三：众多武打和功夫电影；我所学的功夫流派白眉拳以及各种与之相关的文化；还有其他电子游戏——主要是角色动作游戏，如《神之手》和《合金装备崛起》。

Sloclap团队中的许多同事都对功夫和武术充满热情。我们特别喜欢武打电影，无论是老派的还是现代的。


游戏的战斗系统让我着迷。长久以来，电子游戏一直在捕捉肉搏战的动作感，并尝试在游戏中复现。你们制作的战斗让我回想起了21世纪初李连杰在《荣誉之战》中想要呈现出的东西，还有《蝙蝠侠：阿卡姆疯人院》中的流畅战斗。我很好奇，当你们构建《师父》的战斗系统时，哪些游戏影响了你们的设计决策？

Layani：我们希望通过深度战斗系统让玩家发挥创造力，呈现出电影《突袭》中的那种画面感。因此设计决策常常受到参考电影和角色动作游戏的影响，如《合金装备崛起》、《猎天使魔女》和《神之手》等等。

说来也奇怪，就战斗设计而言，我们并未参考《蝙蝠侠》和《热血无赖》，尽管与白金殿堂级游戏相比，它们更接近我们想要营造的电影式体验。

另外，我还必须提到《只狼》。我们想要反映出我从白眉拳修行中学到的“开辟道路终结对手”的概念。我们尝试了不同的方法，最终从《只狼》的“架势”系统中受到了很大启发，设计了我们称之为“体势”的系统。


当然，功夫在电影中也有着辉煌的历史。哪些电影、导演或演员对你们塑造游戏的外观、感觉以及战斗风格起到了帮助作用？

Layani：《突袭》（加雷斯·埃文斯）对确立这种感觉起到了帮助作用，具体而言就是平衡战斗的真实感与紧张感。而要营造非现实的幻想外观，就需要在荧屏中加入一些酷炫元素。

在以一敌多和利用环境战斗方面，我们参考了成龙的电影，包括：《警察故事》（成龙）、《飞龙猛将》（洪金宝）以及《奇迹》（成龙）。

另外，像是《疾速追杀》（查德·斯塔尔斯基）、《霍元甲》（于仁泰）、《刀》（徐克）、《杀死比尔》（昆汀·塔伦蒂诺）等许多动作和武打电影，也是游戏中各种细节方面的参考和灵感来源。


能否介绍一下《师父》中的战斗系统？

Sloclap营销与发行经理Felix Garczynski：战斗系统基于我们为《赦免者》构建武术玩法时积累的经验，但这次专注于单人游戏。我们从功夫和武打电影中汲取了大量灵感，希望《师父》能为玩家提供一种独特的体验。在夜店里与成群恶棍搏斗，翻越桌子，投掷瓶子。我们希望玩家感觉自己就是功夫电影的主角。

在设计中，我们需要通过真实的搏斗技术和忠于现实的动画呈现出可信感，同时通过干脆利落的动作和沉浸式的摄像机取景创造出美感，最后在这两方面取得平衡。对于《师父》，我们希望将经典功夫电影中的美学与现代电影（如《突袭》、《老男孩》和《疾速追杀》）中未经处理的近身搏斗结合起来。

战斗系统就是脱胎自这些灵感来源。我们希望在游戏玩法所提供的挑战中，体现出“不断训练，提升自我”的功夫理念。我们希望玩家能够体验到一种精进过程，就如同真的在学习功夫，不断进步，逐渐取得梦寐以求的力量。

我们设计了所谓的“体势”系统，用来模拟真实格斗理念：击破对手的架势，让他难以进行攻击或防御。玩家和敌人的体势均以条形量表显示。如果玩家成功破坏了对手的体势，就能以强大的终结技能处决他们，这也是一个展示白眉拳法骇人力量的机会。但如果玩家自己的体势条已满，短时间内将无法战斗或防御，难以招架敌人的攻击。

在一开始，玩家使用进攻招式就能对付所有对手，但了解可用技巧的不同特性则需要花点时间。玩家可以组合使用强大而快速的攻击来构建连续技，用来对付单个敌人或是逐个对付多个敌人。随着游戏的推进和新技能的解锁，玩家将获得更多选项，以适应他们的游戏风格和处理危机的方式。玩家将能够击倒敌人，把他们推回到敌人中间，击晕他们或从具有威胁性的敌人手中夺取武器。当玩家需要同时对抗的敌人越来越多时，这将特别有用。


你们如何将游戏的动画风格与战斗系统结合在一起，让玩家觉得他们掌控着角色的一举一动，仿佛自己真的精通武术？

Garczynski：我们与功夫大师Benjamin Colussi合作，设计了动画和主要角色的各种战斗动作。我们的游戏设计团队确定了一系列要在游戏中添加的动作，然后与Benjamin合作，捕捉他为主要角色表演的每个动作，这样就能使用关键帧手工重现。我们还花了两天时间，在动作捕捉工作室直接捕捉了Benjamin和特技演员配合完成的终结技能。

这种工作方式确保了主角200多种的动作和动画具备真实感，它们由货真价实的白眉拳技巧与步法转换而来，无论是攻击敌人还是被击中时，你都能体会到真切的打击感。你可以在下面进一步了解我们与Benjamin的合作过程。

你们为什么决定以白眉拳为基础构建游戏的战斗，而不是选择其他拳法，或者干脆使用“武术”这种更宽泛的格斗系统？

Garczynski：白眉拳是南方的流派，比北方的流派更贴近实际。我们想寻找一种高效的流派，强调打击和爆发。而白眉拳正中下怀。此外，白眉拳气势凶猛，蕴含着惊人的力量，与《师父》的复仇故事相得益彰。

关于《师父》迷人的战斗系统，已经有很多人发表过介绍和想法，但游戏的亮点远不止流畅的战斗系统。年龄增长系统是如何运作的？这个构想从何而来？

Garczynski：“功夫”可以指通过勤奋、练习和耐心而掌握的任何训练技法或技能。功夫作为一种技击术，需要通过长期练习保持技艺精湛，承载着“永无止境地提升自我”的理念。从这种意义上说，一个人穷极一生也无法理解或掌握“功夫”。

在《师父》中，我们的主角虽然将全部生命都投入到了训练之中，但毕竟只有20岁。他受强烈复仇欲望的驱使，必须对抗一群危险的刺客，而这些人已是城中的重要人物，居住在守备森严的据点。我们年轻的学徒没有余裕用一生来磨炼功夫，他于黄昏时分踏上复仇之路，必须在一夜之间找到并击败所有敌人。

正如我们之前所展示的，我们身负使命的主角有强力道具相助：一块能让他起死回生的古代吊坠。但一切都有代价。这块吊坠以生命能量为燃料，主角每次死而复生时年龄都会增长。

这意味着开始游戏时，生命资源有限，如果想要完成使命，就必须谨慎管理这一资源。年龄增长不会让主角变弱，但会轻微影响他的能力：随着年龄变老，最大生命值会下降，但攻击力会上升。年龄也会反映在角色模型上，提醒玩家要考虑行动的后果。年龄增长并不会减弱能力，玩家能以任何年龄完成这个游戏。

技能连击解锁系统迫使玩家跳出单次死亡的框架，做出支持长期游玩的选择。你们为什么决定允许角色临时解锁战斗技能？

Garczynski：玩家可以只为一轮生命解锁技能，尝试不同的选择，探索更多可能性以摆脱困境，但也可以永久解锁技能，这样玩家复活后仍可拥有最喜欢的技能。


游戏中“帮派盘踞的郊区”和“公司大楼的冰冷走廊”等场景是如何设计出来的？

Garczynski：游戏中的五个主要场景都与中国传统的“五行”直接相关。你所提到的两个场景分别与“木”和“金”有关，你会发现它们怎样体现在这些关卡的视觉特征中。在探索游戏时，你也会察觉到，每个场景都会从现实环境逐渐演变成更加梦幻和神奇的氛围。抛开美术效果，这也是对游戏故事性和传奇性的写照，既有对现实的细致刻画，也有幻想元素，并将二者结合在了一起。

能否谈谈你们是否克服了某些特别的设计挑战？

Garczynski：在设计战斗系统时，我们面临的一项特殊挑战就是让玩家能够同时与许多敌人战斗，不被人海战术淹没。如果多名敌人同时从不同方向重复发起攻击，玩家几乎不可能生存下来。我们为此创造了“入场券”系统，使得战斗情景总是包含一名主要敌人和一名次要敌人，让玩家有办法理解战斗。我们还设计了防御选项来帮助玩家管理战斗流程：垫步可以创造出行动空间；弹反可以阻挡敌人的行动并中断他的连击；闪避可以避免玩家的进攻节奏被打断。


《赦免者》和《师父》均使用虚幻引擎制作，最初是什么吸引你们使用虚幻引擎，它为什么也适合制作这第二款游戏？

Garczynski：虚幻引擎非常强大和灵活。我们从第一个项目《赦免者》开始就选择了虚幻引擎，一个重要原因就是我们能够根据需要对它做出修改。虚幻引擎的蓝图可视化脚本系统也在制作过程中帮了大忙，无论是制作原型还是实际功能，设计师都能自行实现机制。

PS5大量的次世代功能对PS5版本《师父》的设计有什么影响？

Garczynski：在设计《师父》时，我们力求为PS4和PS5平台提供同样顺畅的游玩体验，但PS5集成的高级功能，例如触觉反馈、4K分辨率和极短的加载时间，确实为PS5平台的游玩体验增色不少。

感谢你抽出时间接受采访。人们可以在哪里了解关于Sloclap和《师父》的更多信息？

Garczynski：大家可以访问《师父》的官方网站、Twitter和YouTube频道，以及Sloclap的官方网站。这款游戏现已于PS4、PS5平台及Epic游戏商城发售。


来源：虚幻引擎